Art & Copy

Manuel.

Art & Copy es un nuevo documental de Doug Pray…quien es virtualmente desconocido aquí en México gracias a que las compañías distribuidoras de películas no consideran  el cine documental como algo muy redituable, pero eso es harina de otro costal. 

Lo que nos concierne aquí es que esta nueva obra del señor Pray tiene como tema principal la publicidad y los creativos atrás de campañas icónicas que todo buen diseñador conoce (Apple, i love NY, just do it). Uno de los enfoques que se maneja es como estas personas han influenciado al mundo con su trabajo y sin embargo son prácticamente desconocidos fuera del gremio y de repente también dentro de el. 

Aquí les dejo el tráiler, creativos de los buenos y no como otros a los que no quiero mencionar para no seguir echándole mas leña al fuego y que Mr. Black se nos prenda de nuevo.

Torvenius, arte decadente

EÜ.

Mujeres, arte y muerte son los gustos favoritos de Axel Torvenius, artista conceptual de origen sueco y su constante inspiración para crear visiones macabras y deliciosamente fascinantes, mezclando lo erótico con lo funesto. Además de haber estudiado arte, animación e ilustración, es prolijo en escultura, fotografía y dibujo conceptual, logotipos, camisetas…y pare usted de contar. Un favorito en mi lista y buen ejemplo de que se puede seguir siendo creativo aún después de salir de la oficina.

torvenius

NEUROSONICS

Neurosonics Audiomedical Labs Inc. from Chris Cairns on Vimeo.

Intersante proyecto, visualmente muy bueno, uno antes del viernes para aumentar la imaginación.

¡Creo que he visto un feo gatito! o Como tirar un legado en una caja

Hace un par de semanas cuando vi que se había filtrado la caja del nuevo OS de apple: Snow Leopard, sinceramente pensé que se trataba de un FAKE de los bueno.

Pero no, al parecer apple bajo el efecto de las drogas decide poner un gatete como la cara de su nuevo bebe.

Veamos la evolución a lo largo de 8 años:

2001 - OS X 10.0, 10.1(PUMA & CHEETAH)

Sale en el 2001, le da una patada a windows con su nueva interfaz aqua y empieza una nueva era. Podemos ver un diseño sencillo, básico y mostrando su orgullo azul.

2002 - OS X 10.2 (JAGUAR)

Aquí vemos como apple en lugar de poner la fotografía de un jaguar (obvio), decide mejor vestir su gran X con las pieles que lo caracterizan, pues fue el primero en ser llamado comercialmente como el felino. La piel en la X no es ninguna textura ni fotografía, es un render generado por pixar a quienes ya conocemos muy bien.

2003 - OS X 10.3 (PANTHER)

Aquí vemos como ya se va definiendo la linea de diseño de apple, que en lo personal la que más me ha gustado. Se vuelve mas sobrio, usando negro y manteniendo su gran X con serif, cromada y vemos también como comienza a utilizar el Wet Floor y que hasta la fecha se lo siguen copiando en muchas interfaces.

2005 - OS X 10.4 (TIGER)

Seguimos en negro, se fueron las serif y llega ese destello anunciando la nueva característica Spotlight de las favoritas de muchos. no hay mucho que decir simplemente me parece genial esta caja, aunque en se momento escuche decir que parecía un BOX SET de los X-MEN.

2007 - OS X 10.5 (LEOPARD)

Llegaron las galaxias y con ellas Time Machine nuevo software de backups que es la nueva carta de presentación y que define la linea de diseño. El punto cumbre en todos los diseños de apple para luego llegar a:

2009 - OS X 10.6 (SNOW LEOPARD)

Ya no hay gran X, no hay efectos, no hay orgullo, no hay sobriedad, todo lo que hay es un GRAN GATO BLANCO y mira que soy fan de los felinos. No se ni que decir, puede haber gente a la que le guste (a lo directivos de apple por ejemplo) y gente a la que no (me incluyo).

Bien puedes ponerle un logo de NAT GEO o de ANIMAL PLANET y vendes documentales de leopardos andinos o algo así, qué se yo.

El nuevo sistema sale a la venta el viernes 28 de agosto, podrán adquirirlo en linea u ordenarlo por si quieren tener de recuerdo un gatote. yo en mi caso actualizaré en línea y evitaré contaminar el ambiente con una caja tan fea.

Mr. Black

WISDOM

Un proyecto interesante, vale la pena que le echen un ojo a Wisdom, proyecto dirigido por Andrew Zuckerman, el cual recopila en el más grande regalo que una generación puede pasar a otra y esa es la sabiduría de los adultos mayores.

Andrew se dio a la tarea de recopilar las opiniones de gente de la tercera edad de los más reconocidos de todo el mundo y destacados sobre todo por sus capacidades y aportaciones a la humanidad, gente de la talla de Robert Redford, Chuck Close, Judy Dench, Vanessa Redgrave, Desmond Tutu, Jane Goodall, entre otros. 

Creo que el proyecto es interesante ya que muestra muchas verdades de gente que ha vivido su vida apasionadamente y sobre todo que nos deja algo en sus charlas, algo en que pensar como generación emergente.

WISDOM

I’ll kill her

Eú!

I´ll kill her from Joerg Barton on Vimeo.

Una bella y muy literal representación de la canción “I’ll kill her” de la cantante Soko. Realizado enteramente en blanco y negro, la animación fue hecha por el ilustrador Joerg Barton como un proyecto amateur de fin de cursos, muy bien realizado debo decir. La canción es bastante agradable también, ideal para empezar la semana.

LANZADORES...

ChoperNawers!

Lanzadores es el nuevo proyecto de nuestro buen amigo Alfredo Lie, el cual pretende.....Bueno, la verdad no se que pretende, pero se ve que pinta para ser algo bueno e interesante, si tienen chanza echense una vuelta a este podcastque promete algo interesante.

LANZADORES

Entonces ¿de quién es?

BetoQ

Checando entre mis favoritos me encontré con la actualización del reel de la gente de Golpe Avisa, despacho que radica en Cancún. Realizadores de muy buen diseño web, ilustración, un poco de identidad corporativa, todo el trabajo sin duda alguna bastante chingón.
Dentro de sus proyectos web me encuentro con uno bastante bueno realizado para Nike, ganador de un chingo de premios a nivel internacional, pero que ya había visto presentado en otro lado… ¿en donde lo vi, en donde lo vi? DIANTRES, Grupo W. Así es Grupo W, la cuarta agencia desarrolladora de web y multimedia en América latina lo tiene también dentro de su reel, lo que me llevó a pensar que había sido un trabajo en equipo, ya que GolpeAvisa tiene en su sito a GW como uno de sus clientes, pero entonces por qué en la descripción del proyecto viene de esta forma:


Website para Nike: Mi vida como un 10
Cliente: Nike
Rol: Dirección de arte y animación
Año: 2005



El punto de todo esto es que GW dio a conocer el sitio como realizado por ellos y aparecen como la agencia ganadora de los premios… ¿entonces?
¿Será que GA debe de cambiar la descripción del proyecto en su sitio y poner a GW como cliente en lugar de Nike?
O puede ser que Nike los haya contratado a los dos para que trabajaran en equipo, pero entonces deberían los dos de compartir crédito en los premios ¿no creen?
 Pues bueno, sin duda todo esto debe de tener una explicación y prometo darme a la tarea de investigar directamente con los dos en cuestión para aclararme, y aclararles, todo este enredo.

Por otro lado les dejo la liga de Golpe Avisa para que le echen un ojo a su trabajo que para mí simplemente es genial.

www.golpeavisa.com.mx


El huevo pierde su originalidad....

Choper Nawers!

Visitando NFG, me topo con el detalle de que Bachoco una marca que se caracterizo durante el paso d elos años como una marca que invertia, no solo en publicidad sino en creatividad

(aunque esta no exista), hoy bachoco es victima d elos directores creativos mediocres, que creen en esa idea de que nada existe, e fin a mi parecer cuando bacho cambio de logotipo se me hizo una idea acertada, lo que no me gusto fue la aplicación tipográfica del eslogan, creo que carece de carácter y la tipografía es demasiado fea para mi gusto, además de que las uevas campañas no me dicen nada, extraño al viejo Bachoco.

INKSIDE 04 & CLANDESTINA 03 MAG...

YA esta arriba el número 4 de la revista virtual INK SIDE, acá les dejamos el link, para que la chequen, otra que también esta en la red con su tercer número es la revista CLANDESTINA MAGAZINE, checanlas, traen cosas buenas.

INK SIDE!

CLANDESTINA

Premio a! diseño 2009....

A todos los interesados ya esta la convocatoria para el premio a! diseño 2009, acá más información.

PREMIO a! DISEÑO 2009

A la muerte con una sonrisa...

Concurso Internacional de Carteles o Afiches.

MUMEDI, el Museo Mexicano del Diseño, representado por la Fundación MUMEDI A.C., convoca a diseñadores, estudiantes, docentes, profesionales e interesados en el tema, a participar del concurso de carteles o afiches "A LA MUERTE CON UNA SONRISA 2009" para fomentar el ejercicio del buen diseño.

Conforme a las siguientes Bases y Mecánica de Participación:

I. DESCRIPCIÓN GENERAL

PARTICIPAN: Diseñadores y personas interesadas de cualquier nacionalidad, mayores de 18 años.

TEMA: La temática del cartel es sobre el tema de la muerte, ya sea una reflexión personal, el significado que tiene en nuestra cultura o país, cómo le tememos, celebramos o superamos a la muerte. 

TÉCNICA: Libre pero finalmente llevada al formato electrónico solicitado.

DIMENSIONES: 60 cm x 90 cm, formato VERTICAL. 

FORMATO: Formato digital .JPG a 200 dpi's en colores RGB.

FICHAS DE INSCRIPCIÓN: Es imprescindible completar la ficha de inscripción del cartel o afiche, una ficha por cada cartel inscrito. 

FORMA DE ENTREGA: Archivos digitales grabados en CD o DVD acompañados de formatos de inscripción, convocatoria y autorización de reproducción y comercialización, todos enviados en un sobre cerrado al domicilio del Museo Mexicano del Diseño. 

FECHA LÍMITE DE ENTREGA: 9 pm del Viernes 16 de Octubre del 2009.

MUMEDI

Concurso 3M

3M México S.A. de C.V. con el apoyo de MUMEDI, el Museo Mexicano del Diseño, representado por la Fundación MUMEDI A.C., convocan a diseñadores industriales, interioristas, arquitectos, docentes, profesionales e interesados en el tema, a participar en el concurso de mobiliario y accesorios hechos de cualquier material, pero usando como único medio de adhesión o forma de unir las diferentes partes, alguna variedad de cinta VHB ® y recubriendo en como mínimo el 60% de la superficie con material de revestimiento Di-Noc ®. 

BASES Y MECÁNICA.

Descripción General

"MMMobiliario 3M" es un concurso, que se presenta como un ejercicio de la imaginación,

destinado a estimular la creatividad, que nos permita apreciar las bondades, propiedades y aplicaciones de las cintas VHB® y revestimiento Di-Noc®, dándole un toque personal por parte de cada participante. 

PARTICIPAN: Diseñadores Industriales, Interioristas, arquitectos, estudiantes, docentes,

profesionales e interesados en el tema, mayores de 18 años con residencia en México.

La participación podrá ser en forma individual o colectiva con un máximo de 3 personas

por equipo, en cuyo caso se deberá nombrar a un representante.

TEMA: Mobiliario y accesorios funcionales. Pueden ser sillas, mesas, lámparas, buros,

percheros, etc...

PUNTOS A RESALTAR EN LAS OBRAS: Resaltar una o varias de las bondades de la cinta

VHB® como son: Increíble adherencia y firmeza y al igual que el revestimiento Di-Noc®

con su adherencia y termoformabilidad.

a) CONDICIONES Y CARACTERÍSTICAS DE LAS OBRAS PARTICIPANTES:

TÉCNICA Y MATERIALES: La técnica a utilizarse es libre, pero las obras deben estar unidas exclusivamente con cinta VHB®, y como mínimo el 60% de la superficie de la obra tendráque estar recubierta de Di-Noc®. Es requisito indispensable de participación, que las obras sean creadas utilizando sólo cintas VHB® marca de 3M; por lo que no se aceptarán obras que contengan cintas de otras marcas, quedando inmediatamente descalificadas.

DIMENSIONES REALES: 

Todas las obras, deberán tener medidas naturales a escala humana.

DIMENSIONES MÍNIMAS: Volumen 25 cms x 40 cms x 25 cms.

DIMENSIONES MÁXIMAS: Volumen 150 cms x 150 cms x 220cms.

Las obras, NO TIENEN que ser entregadas, a menos que éstas sean seleccionadas como finalistas y MUMEDI contacte a los participantes para solicitarla, las obras finalistas; se exhibirán en MUMEDI, por lo que recomendamos conservarlas en buen estado hasta que se definan las obras que llegarán a la final del concurso, siendo ésta responsabilidad del propio autor.

b) CONDICIONES Y CARACTERÍSTICAS DE LAS OBRAS:

Las obras participantes, deben ser fotografiadas y enviadas en un CD a MUMEDI para

participar en la preselección.

NÚMERO DE IMÁGENES POR PROPUESTA: 

Enviar hasta 4 fotografías para cubrir varios ángulos de la obra.

DIMENSIONES: Mínimo tamaño carta.

FORMATO: Formato digital .JPG a mínimo 200 dpi's y en colores RGB.

FECHA LÍMITE DE RECEPCIÓN DE LAS IMAGENES: 

Lunes 14 de Septiembre del 2009.

FECHA LÍMITE DE RECEPCIÓN DE LAS PIEZAS SELECCIONADAS Y DOCUMENTACIÓN:

Martes 22 de Septiembre del 2009.

Se recibirán propuestas físicamente con fecha de envío por mensajería hasta el día 22 de Septiembre del 2009, pero que lleguen antes del 24 de Septiembre del 2009.

Los requerimientos establecidos podrán ser enviados por mensajería o entregados personalmente a MUMEDI, en sus instalaciones ubicadas en:

MUMEDI

Museo Mexicano del Diseño

Av. Francisco I. Madero No. 74

Colonia Centro Histórico

México D.F. 06000

MÉXICO

Tel: +52 55 5510 8609

En los siguientes horarios: lunes de 11:30 am a 8:30 pm y de martes a domingo de 8:30

am a 9:00 pm.

Futurama / Kid Robot

iván mayorquín!
Bueno ya 13 de agosto y KID ROBOT lanza esta mini serie de viniles de 3 pulgadas de la buenísima serie FUTURAMA, son 12, 2 son secretos/especiales, vienen en blind box y cuestan 8.95 dolaritos cada uno, la verdad en cuanto encuentre uno lo compro, chéquenle.

KID ROBOT

GURU....?

¿QUE ES GURÚ, QUE ALGUIEN ME DIGA? JEJEJE!

Esquina Norte 09

Acá toda la información del congreso Esquina Norte en esta su novena edición que se llevará a cabo del 24 al 26 de septiembre en Tijuana, Baja California como cada año.

Este año las conferencias son encabezadas por 123Klan, el Studio Number One y Andy Howell. Todo parece indicar que este será el evento fuerte en este año en México.

Esquina Norte, el principal congreso independiente de diseño del noroeste del país, es una serie de conferencias y talleres prácticos celebrados cada otoño en Tijuana. Evento de talla internacional que es posible gracias a un reducido grupo de estudiantes y profesionistas que de manera comprometida y responsable, han creado un foro de inspiración para más de 3600 estudiantes.

Ocho exitosas ediciones han convertido a Esquina Norte en una amplia comunidad multidisciplinaria que que promueve el diálogo a través del esfuerzo conjunto con creadores internacionales, en un ambiente pocas veces igualado.

mk12. 

Colectivo de diseño y dirección cinematográfica con base en Kansas City, Missouri; fundado en el 2000 por Jed Carter, Tim Fisher, Matt Fraction y Ben Radatz, a los que después se unió el diseñador y compositor Shaun Hamontree. Su trabajo desafía los límites entre la estructura narrativa y el contar historias de manera experimental. Sumamente solicitados para dirigir comerciales para clientes como: Budweiser, Mastercard, Adidas, Cartoon Network, Diesel, Haagen Dazs, Levis, y MTV, entre otros.

123Klan.

Colectivo de graffiti francés, fundado en 1992 por los esposos Scien y Klor. Desde 1994, el colectivo ha trabajado en diseño gráfico. Entre sus clientes se encuentran: Adidas, Coca Cola, Ecko Unltd, Footlocker, Hot Wheels, KidRobot, Lamborghini, Mini Cooper, Nike, Pepsi Cola, Playstation, Sony, Stussy, Vans, y wired magazine, por mencionar algunos. Su trabajo ha sido expuesto alrededor del mundo en importantes galerías de Francia, Bélgica, Inglaterra, Italia, Alemania, España, Suiza y Estados Unidos.

Studio Number One / Cleon & Flo. 

Firma creativa con base en Los Angeles, fundada en el 2003 por el artista Shepard Fairey, es considerada como una de las firmas de mayor influencia en todo el país. Florencio Zavala, ha trabajado con Fairey desde el 2000, y desde el 2003 es el Director Creativo Associado. Cleon Peterson, ha sido Director Creativo de la revista Swindle. Su trabajo ha aparecido en reconocidas publicaciones y es el Director de Arte Senior de Studio Number One, donde recientemente lidereó el proyecto más grande: Saks Fifth Avenue’s primavera ‘09 “Want It!”.

Omar Torres 

Fotógrafo mexicano cuyo trabajo ha sido expuesto de manera individual y en colectivas en importantes galerías de México, Japón, Italia y China. Trabajó de la mano del reconocido fotógrafo japonés Suzuka Yasu en el proyecto “Culturas del Sol” en Japón, México y Egipto. Entre sus exhibiciones más importantes se encuentran “Horizontes” y “Retrovisores” en las Galerías Ississ y Printz de Japón. Entre sus clientes están: Louis Vuitton, London Eye (UK), Banamex, Jugos del Valle, 7up, Dr. Pepper, K-SWISS, Ponds, Camel, entre otros.

Martin Venezky.  

Venezky es la mente maestra tras Appetite Engineers, una pequeña firma de diseño con alcance internacional fundada en 1997. Su trabajo ha aparecido en importantes revistas de diseño como: Eye, Emigre y Graphis. En 1997, fue listado en la Revista I.D. como uno de los 40 diseñadores de mayor influencia. De 1995 al 2001 fungió como director creativo de la Revista Speak, dedicada a la cultura popular, literatura, música y arte. Ha impartido clases en: CCA, California Institute of the Arts y Rhode Island School of Design.

Jonathan Barnbrook. 

Reconocido internacionalmente como uno de los diseñadores y tipógrafos más innovadores de Inglaterra. Fundó su estudio en 1990, de 1997 al 2003 colaboró con el joven artista Damien Hirst, en el diseño, diagramación y tipografía de su libro: “Quiero pasar el resto de mi vida en todas partes, con todo el mundo, uno a uno, siempre, para siempre, ahora”. Ha creado más de 30 familias tipográficas. Contribuyó con diseño y dirección de arte a dos ediciones de la revista Adbusters.

Héctor Galván. 

Sus proyectos han abarcado desde la museografia para Jean Paul Gaultier en el Museo Nacional de Arte, diseño de interiores del Hotel Deseo y del Hotel Básico en el Caribe Mexicano, y el diseño de vestuario e imagen del Hotel Condesa DF, entre otros. Fué Director de Arte de la Revista Picnic. Paralelamente se encuentra desarrollando proyectos como el de Art Now Hotel Beijing, China, y Panorámica la primer tienda, galería, agencia y boutique de arte latinoamericano en París.

Andy Howell.

El patinaje, el surf, el dibujo, la pintura, el punk y el hip hop son sus raíces. En 1989, se convirtió en patinador profesional. Creador de múltiples líneas de ropa, zapatos y diseño textil para Quicksilver, DC y New Balance. En 1999, fundó Imagewerks, Inc donde dirigió campañas para Toyota, Coca Cola, Time Warner, K2 Snowboards, y Ford Motor Co., entre otros. Su ilustración, creación de marca y dirección de arte de la “cajita feliz” de McDonald´s la posicionaron como una de las 10 marcas más vendidas en Norte América.

Estevan Oriol.

Fotógrafo y director que comenzó su carrera a finales de los 80´s. En 1995, con Mr. Cartoon crearon la marca de ropa “Joker”. Después establecieron la agencia “SA Studios” la cual asistía a empresas como Harley Davidson, Nike, Toyota y T-Mobile a llegar al mercado hispano. Dirige videos para grupos como Eminem, Cypress Hill, Linkin Park y Blink 182, entre otros. Ha dirigido proyectos de nuevos medios para My Cadillac stories, MTV, y Apple Computers, así como dirigido campañas fotográficas para Nike, Rockford Fosgate, y Cadillac.

Para mas información, costos, talleres, programa, noticias, downloads les recomiendo que le den una visitada al website en donde encontrarán todo lo que necesitan saber.

Esquina Norte 09

Tabla Tipográfica

Manuel Ramírez.

Haciendo el rondín cibernético obligatorio me he encontrado con esta tabla periódica tipográfica, esta basada en la opinión de varias paginas. Nunca esta de más darle un repaso. 

Making of..."Portada Macworld"

Mr. Black

Siempre es interesante y muy didáctico ver los detrás de cámaras o "Making of" de programas o películas, y pues que mejor que ver de principio a fin como se hace la portada de la revista Macwolrd, revista especializada en todo lo relacionado a apple - esa manzana que tanto amamos - , así que dale play y disfruta.

Cover creation from Peter Belanger on Vimeo.

Peter Belanger, responsable de la fotografía de la potada nos comenta en su blog, que su intención era mostrarnos todo el proceso que implica llevar a cabo dicha tarea, y que se enfoca en 3 principales áreas: Fotografía, Photoshop y Diseño. Durante poco más de tres minutos, podemos apreciar mediante la técnica de Time-Lapse desde la toma de la fotografía, pasando por los retoques, armado del layout y finalizando con la versión impresa de la revista.

Via: Microsiervos

King Rat

Modest Mouse - King Rat (dirigido por Heath Ledger) from WordFather on Vimeo.

ivan mayorquin!

King Rat es el nuevo video de Modest Mouse, dirigido por Heath Ledger quien fallecio mientras este se creaba, interesante ver que es completamente animado, chéquenle

CHema Skandal expo!

CHema Skandal muestra nuevos trabajos este Viernes 7 de Agosto del 2009 en la Galería de Rotofugi, en Chicago, U.S.A. Si están interesados, ponganse en contacto y si tienen amigos que viven por allá, mandenlos. Para comprar obra pueden suscribirse a la lista de preventa ahí mismo.

Greetings from Near and Afar
New Works by 64 Colors and Chema Skandal
Rotofugi Gallery, Chicago
August 7-23, 2009

Redes Sociales para Diseñadores

Almond Joy

Si trabajas proyectos independientes y deseas tener una retro objetiva y justa sobre tu trabajo de diseño y mercadotecnia, hay redes sociales que se crean precisamente para compartir gustos, ideas y experiencia sobre propuestas de otros diseñadores.

Concept Feedback es el medio para ello, el nuevo Facebook para diseñadores. Más información dando click directo a la liga. Nomás aguas con los plagios... 

Cheers.

Swatch Young Illustrators Award

Chopernawers!

Via: El barbón/Neopixel.

El Swatch Young Illustrators Award es uno de los concursos más conocidos en el medio de la ilustración contemporánea y del diseño gráfico. El concurso ayuda los diseñadores jóvenes en sus trabajos artísticos y les ofrece una plataforma internacionalmente para dar a conocer su trabajo.

Para la inscripción se califican: Trabajos ilustrativos artísticos, proyectos artísticos con influencia gráfica, animaciones y book art (ilustración editorial).

Los nominados del Swatch Young Illustrators Award serán invitados a Berlín y recibirán la oportunidad de exponer sus trabajos en la Illustrative 2009 en Berlín. Habrá premios hasta por 6,000 Euros, publicaciones, contratos con agencias de ilustración y presencia en eventos y exposiciones internaciones en el futuro. Un ganador estará invitado a diseñar un reloj de Swatch – una grande oportunidad de asociarse al club de Kiki Picasso, Pedro Almodóvar, Robert Altmann y Keith Haring.

El jurado internacional estrá compuesto por un grupo de directores del arte, expertos y editoriales de revistas gráficas y de diseño. 

El Swatch Young Illustrators Award tiene como fecha límite de recepción de trabajos el día 16 de septiembre 2009. El jurado internacional decidirá los ganadores en octubre por cada categoría.

Los trabajos seleccionados estarán publicados en la página web www.illustrative.de a mediados de septiembre. Algunos de los trabajos premiados serán expuestos en algunos de los festivales de Illustrative en el futuro.

Para más información, descarga de solicitud de inscripción y consulta completa de las bases visita: http://www.illustrative.de

ixtapa! 2009

Pues para los interesados en salir este año y adquirir o ampliar sus conocimientos en diseños y diferentes tipo de lugares, comidas, bebidas, etc., ya esta en línea la página de las conferencias que organiza la revista a! diseño para este 2009, los que quieran ir, solo tiene que checar las conferencias y los talleres para ver su costo y posibilidades, asi que acá les dejo la liga d ela página para que armen su viaje.

IXTAPA 09

AYA KAKEDA

Chopernawers!

Desde Brooklyn, se tiene que shutar esta morrita, Aya Kakeda, sin duda un estilo muy limpio y mono, por así decirlo, creo que les va a gustar.

AYA KAKEDA